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Défil'éco # 6

La Révolution de la Mode Durable et de la Création Inclusive

Depuis sa création, Défil’éco ne se contente pas de présenter un simple défilé de mode. Il révolutionne le secteur en repoussant les limites de la créativité à travers un concept unique qui lie créativité et engagement social.

Le concept de Défil’éco repose sur une double dynamique :

  1. Des tenues créées par des stylistes professionnels, des étudiants en stylisme ou en section artistique et des créateurs autodidactes.

  2. Des créations réalisées par des associations issues de milieux socio-économiques et culturels variés, travaillant en binômes pour stimuler la rencontre et la coopération.

À travers ces créations, nous valorisons non seulement la mode durable, mais aussi la diversité, l'intégration sociale, et le vivre-ensemble.

 

L’Upcycling au Cœur de Défil’éco :
 

Dans le monde de la mode, la récupération prend une nouvelle dimension avec Défil’éco. Chaque édition met en scène des silhouettes hors du commun confectionnées à partir de matériaux de récupération, souvent perçus comme inutiles ou sans valeur. Ces matériaux, détournés de leur usage initial, sont transformés en tenues surprenantes qui défient les attentes du public et les standards de la mode traditionnelle.


Rien ne se perd, tout se transforme ( Antoine Lavoisier).


C’est cette philosophie qui anime notre démarche d’upcycling : des chutes de tissus, des plastiques recyclés, des vieux vêtements, des matériaux industriels ou encore des objets du quotidien trouvent une nouvelle vie à travers les créations des stylistes, associations et participants. Chaque pièce raconte une histoire, celle de la réinvention et du respect de l’environnement.

 

Des Créations Audacieuses, des Matériaux Inattendus

Défil’éco se distingue par l’audace de ses créations. Des formes et des matières inédites sont mises en lumière, des tenues que l’on ne verrait jamais sur les podiums traditionnels, mais qui captivent et interpellent.

Les tenues présentées ne sont pas simplement faites de tissu ; elles peuvent intégrer des éléments tels que :

  • Des abat-jour, écumoirs…, intégrés dans des robes sculpturales

  • Des journaux, retravaillés en accessoires de mode originaux

  • Des jouets, utilisés pour des structures de vêtements impressionnantes

  • Des textiles récupérés d'anciens vêtements pour créer des mélanges inattendus et colorés

Chaque matériau est repensé, réutilisé, et assemblé avec ingéniosité pour créer des tenues à la fois artistiques et porteuses de sens.

 

Thématiques 2026

 

Associations :

« LA PEINTURE est en art … »

Rentrez dans l’univers d’un peintre qui vous interpelle et arrêtez-vous devant l’une de ses toiles. Laissez-vous submerger par ses émotions, ses couleurs, ses formes, sa profondeur, ses détails.…

En regardant cette Peinture, quelque chose se passe à l’intérieur de chacun de nous.

C’est à ce moment que le processus créatif se met en place afin de traduire nos idées, nos émotions et tout ce que nous pouvons ressentir en regardant et en analysant les moindres détails de l’œuvre qui se trouve devant nous.


Créateurs :

« MON IDOLE »

Qu’elle soit une figure, une statue, une star du cinéma, de la chanson, une personnalité, une divinité ou tout simplement une personne que nous adorons…

Nous avons tous une idole, de jeunesse ou actuelle, qui nous inspire, nous séduit par sa personnalité, son caractère, sa beauté, sa force ou simplement par sa simplicité.


Écoles Art et Stylisme :

« NOTRE PLANÈTE AUJOURD’HUI »

Il est temps de réagir et de revoir les « codes » de la mode. Une mode innovante construite a parti de ce qui nous entoure.

La revalorisation des textiles et des matériaux sous d’autres formes laisse place à une nouvelle façon de réinventer ce que nous portons.


Stylistes :

« CONTRASTES »

Antithèse, contradiction, désaccord, différence, discordance, disparité, dissemblance, dissimilitude, heurt, opposition entre deux ou plusieurs choses, mise en évidence et soulignée par leur rapprochement, leur mise en relation.

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•Cette année, un Défilé qui Célèbre l’Inclusion et l’Intergénérationnel
 

Dans Défil’éco, la diversité n'est pas un concept abstrait, elle est mise en pratique chaque année à travers des collaborations inédites.

Les personnes handicapées ont toujours joué un rôle central dans la création des silhouettes, aux côtés de personnes âgées, véritables vecteurs de transmission de savoirs et savoir-faire.
Chaque année, une à deux associations travaillant avec des personnes en situation de handicap (mental ou moteur) ou des résidents de maisons de repos intègrent les binômes d’associations. Cette approche intergénérationnelle valorise l’entraide, le partage et l’inclusion.


L’édition 2026 sera également une vitrine de la diversité corporelle et de l’inclusion. Nous souhaitons valoriser des corps non conventionnels dans le mannequinat traditionnel : personnes âgées, personnes en situation de handicap, ou encore des personnes dont les morphologies sont considérées comme "hors des normes" et mettre en lumière ces corps trop souvent invisibilisés, en leur donnant la possibilité d'être sous les projecteurs et de briller avec des tenues spectaculaires.

La diversité est notre force, et chaque personne qui défile raconte une histoire personnelle qui vient enrichir l'événement.

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•L'Art de la Collaboration : Un Travail de Binômes et de Créativité Collective

 

Défil’éco repose sur un modèle de collaboration unique entre associations, stylistes, et créateurs. Chaque année, nous rassemblons des binômes d’associations qui travaillent ensemble pour créer des tenues à partir de matériaux recyclés. Ces collaborations favorisent le partage des savoir-faire et des connaissances entre des associations issues de milieux divers, parfois éloignés, créant un dialogue social et renforçant le vivre-ensemble.

 

Que ce soit avec des personnes handicapées, des résidents de maisons de repos, ou des primo-arrivants, chaque association apporte sa sensibilité et son ingéniosité à l’élaboration des tenues.
Ce processus créatif est guidé par des professionnels, tels que Giovanni Biasiolo, styliste reconnu, qui accompagne les associations à travers des ateliers de coaching artistique, tout en les aidant à repousser les limites de la création avec des matériaux peu conventionnels.

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•Les Stylistes Professionnels au Cœur de Défil’éco
 

En plus de donner une voix aux associations et créateurs amateurs, Défil’éco est également un terrain d'expression pour des stylistes professionnels. Ces derniers apportent leur expertise et leur savoir-faire, tout en intégrant les principes de durabilité et d'upcycling. Leur participation est essentielle pour inspirer les jeunes créateurs, repenser les usages des matériaux de récupération et offrir des créations qui repoussent les limites de la mode traditionnelle. Leur contribution permet de garantir un niveau de qualité artistique élevé, tout en mettant en avant les possibilités infinies de la mode durable. Par leur vision novatrice, ils créent des pièces uniques qui captivent le public, tout en démontrant que la récupération peut donner naissance à des tenues exceptionnelles.

•Le Vêtement comme Symbole d’Unité dans la Diversité

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Historiquement, le vêtement a toujours joué un rôle social. Dans Défil’éco, il devient un symbole d’unité dans la diversité. Les créations présentées offrent au public des univers de formes et de matières inédits, suivant les inspirations de créateurs reconnus ou émergents. Ce défilé est une invitation
à réfléchir autrement sur le corps, la mode et le rôle social du vêtement.


Conclusion : Un Projet Riche de Sens et de Créativité
 

Défil’éco est bien plus qu’un défilé : c’est une véritable aventure humaine et créative, un projet qui célèbre l’unité dans la diversité, la réinvention par l’upcycling et l’innovation dans la mode. Nous donnons une voix aux matériaux oubliés, aux corps invisibilisés, et aux idées les plus audacieuses.

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